
Người nước ngoài nghĩ như thế nào khi người Việt nói tiếng Anh?
đúng lúc
/ɑː ˈtempəʊ//ɑː ˈtempəʊ/Thuật ngữ âm nhạc "a tempo" là một cụm từ tiếng Ý có nghĩa là "theo nhịp độ ban đầu". Thuật ngữ này được các nhạc trưởng, nhạc công hoặc nhà soạn nhạc sử dụng để hướng dẫn người biểu diễn quay lại nhịp độ đã đánh dấu trước đó sau khi tạm dừng, tăng tốc hoặc giảm tốc một cách có chủ đích. Thuật ngữ "a tempo" lần đầu tiên xuất hiện vào cuối thế kỷ 18, trong thời kỳ âm nhạc Cổ điển. Trong thời gian này, các nhà soạn nhạc và nghệ sĩ biểu diễn bắt đầu sử dụng từ "tempo" để chỉ tốc độ hoặc nhịp độ của các phần nhạc cụ thể. Vào những ngày đầu sử dụng thuật ngữ này, không có ký hiệu chuẩn nào để đánh dấu sự thay đổi nhịp độ, vì vậy người biểu diễn thường tự đưa ra đánh giá của riêng mình về tốc độ phù hợp cho một phần nhạc cụ thể. Điều này dẫn đến sự không nhất quán về nhịp độ, khiến một số nhạc trưởng cảm thấy khó chịu. Để đáp lại, các nhạc trưởng bắt đầu đưa thuật ngữ "a tempo" vào hướng dẫn của họ, như một cách để đảm bảo rằng người biểu diễn sẽ quay lại nhịp độ ban đầu đã đánh dấu sau bất kỳ sự thay đổi hoặc tạm dừng có chủ đích nào. Theo thời gian, "a tempo" đã trở thành một phần chuẩn mực của vốn từ vựng âm nhạc, và hiện được các nhạc sĩ và nhạc trưởng trên toàn thế giới công nhận và sử dụng rộng rãi. Ngoài việc sử dụng trong nhạc cổ điển, thuật ngữ "a tempo" đôi khi cũng được sử dụng trong các thể loại nhạc đại chúng như nhạc jazz và nhạc rock, trong đó thuật ngữ này thường được đơn giản hóa thành "trở lại nhịp độ" hoặc "trở lại tốc độ". Cho dù trong nhạc cổ điển hay nhạc hiện đại, "a tempo" đóng vai trò là một công cụ hướng dẫn có giá trị cho cả nhạc sĩ và nhạc trưởng, giúp họ duy trì tính nhất quán và độ chính xác trong các buổi biểu diễn của mình.
Trong chương thứ hai của bản giao hưởng này, bộ kèn gỗ chơi một giai điệu êm dịu với nhịp độ vừa phải, cho phép người nghe cảm nhận được từng chi tiết của cách diễn đạt phức tạp.
Sau một đoạn cao trào đầy phấn khích, nghệ sĩ piano đã đưa bản nhạc đến một nhịp độ nhẹ nhàng, tạo nên một kết thúc thanh bình và chiêm nghiệm.
Khi nghệ sĩ độc tấu violin gần kết thúc bản hòa tấu, cô ấy đã chơi đoạn cuối cùng theo nhịp độ nhất định, tạo nên một kết thúc hoàn hảo và đầy ấn tượng.
Trong phần kết của tứ tấu đàn dây, các nghệ sĩ đã giảm tốc độ xuống một chút, cho phép họ thưởng thức các đối âm phức tạp và các mẫu nhịp điệu.
Trong vài ô nhịp cuối của bản sonata, nghệ sĩ biểu diễn đã chơi những hợp âm rải nhanh theo nhịp độ mong muốn, thể hiện kỹ thuật chơi nhạc đặc biệt và sự nhạy cảm về âm nhạc của mình.
Khi bộ kèn đồng hòa giọng vào những nhịp cuối của bản ngũ tấu kèn đồng, họ chơi những nốt nhạc sôi động và tràn đầy năng lượng theo một nhịp độ nhất định, khiến phòng hòa nhạc tràn ngập âm thanh bùng nổ.
Dàn hợp xướng nghỉ vài hơi sau phần sôi động và tiếp tục hát giai điệu theo nhịp độ nhất định, tạo nên sự hòa âm đẹp đẽ và cân bằng.
Ở giữa bản aria, ca sĩ đã giảm tốc độ xuống một chút, thêm vào giọng hát một chút cảm xúc và sự sâu sắc.
Trong chương trình adagio, nghệ sĩ piano chơi những phím đàn uyển chuyển và nhẹ nhàng theo một nhịp độ nhất định, tạo nên cảm giác thanh lịch và tinh tế.
Khi người nghệ sĩ đàn organ gần đến phần cuối của bản nhạc, ông đã chơi những hợp âm cuối cùng theo một nhịp độ nhất định, khiến nhà thờ tràn ngập âm thanh thanh thoát và phấn chấn.
Người nước ngoài nghĩ như thế nào khi người Việt nói tiếng Anh?
Bỏ ngay những âm không cần thiết khi phát âm tiếng Anh
Phát âm sai - lỗi tại ai?
Mẹo đọc số tiền trong tiếng anh cực nhanh và đơn giản
Cụm từ tiếng Anh bạn gái thường dùng mà bạn trai nhất định phải biết
Làm chủ các tình huống giao tiếp tiếng Anh qua điện thoại
Chữa ngay bệnh hay quên từ vựng tiếng Anh triệt để cho não cá vàng
Kinh nghiệm luyện đọc tiếng Anh hay và hiệu quả
Cách sử dụng câu chẻ trong tiếng Anh cực đơn giản
15 Thành ngữ tiếng Anh từ trái cây sẽ khiến bạn thích thú
Bình luận ()